Искусство и успех: Мифы и реальность в жизни художника

Должен ли художник быть бедным и голодным? Правда ли, что если ты стал успешным художником, то это природный талант, а не годы упорного труда? Когда приходил слава, признание и успех? О составляющих успеха, превращении тыквы в карету, упорном труде и мечтах проснуться знаменитым участники просветительского марафона «Искусство ПоЗнания» побеседовали с успешной художницей

NaNК

Комментарии

Поделитесь своими мыслями, используя поле для комментариев выше.

Конспект

Современная художница Мария Янковская рассказывает, чем полезна работа художника, а также раскрывает секреты, что нужно начинающему художнику для достижения успеха и в чем заключается формула этого успеха.

Мария о своем обучении изобразительному искусству

Мария вспоминает о своем обучении изобразительному искусству:

Рисовать начала рано. Я обучалась в художественной школе. В чем суть школы и как в ней строится обучение: там были все школьные предметы, но также присутствовали рисунок, живопись, композиция. Они занимали большую часть учебного времени. Логика этого всего заключалась в том, чтобы после школы поступить в Академию художеств. Придя в школу, я начала проявлять способности и таланты, но была не очень честолюбивым ребенком, быстро это поняла и стала лениться. То, что другие дети делали за четверть, я делала за неделю и дальше гуляла. Преподавателям, конечно, это не нравилось. И когда пришло время поступат

ь в Академию, я решила не поступать туда.

Далее Мария работала в разных профессиях, была и журналистом, и редактором журнала. Но со своим истинным предназначением художница воссоединилась только в возрасте 25 лет. 

Путь становления художником

На вопрос, был ли какой-то переломный момент на пути становления художником, Мария отвечает:

Мне кажется, не бывает каких-то переломных моментов, они очень плавные. Почему я хочу быть художником? Изменились стереотипы. Если раньше думала, что художник — это такой бедный дядечка в берете, то постепенно я начала осознавать, что этой профессией можно заниматься, что она может быть полезной, что она может приносить деньги, это все возможно в нашем мире. Тем более после переезда в Москву.

Художница рассказывает, что путь к успеху в творчестве очень сложен, тернист и долог:

У меня было очень много неудач, конечно. Даже если мы берем первую выставку в качестве художника. У меня было очень позитивное мышление, я представляла, мечтала, как на первой выставке сразу купят все мои работы, как СМИ напишут об открытии выставки. Это такие глупости. Ничего такого не было. Стать успешным художником — огромная работа.

Важно постоянно двигаться к успеху. Хотеть этого успеха, жить искусством. Существуют стереотипы, будто творчество — это легко, можно делать все, что угодно, изображать, что угодно, потому что художник «так видит». Но все гораздо сложнее. Любая работа, даже работа в искусстве, это рутина в какой-то степени. Мария говорит, что со стороны кажется, будто это все время «фейерверк», вдохновение, приходит Муза, и художник на крыльях вдохновения создает шедевры. На самом деле, это такой же рабочий день, как и в других профессиях: ты просыпаешься, идешь в мастерскую и работаешь.

При этом художник не может спланировать и заранее продумать свои шаги. То, что художник делает, всегда «честно» и проявляется только в потоке. Когда на этом вырастает маркетинг — это нормальный, адекватный процесс. Рисование — это тоже бизнес, успешному творческому деятелю никуда не деться от бизнес-процессов, продаж и переговоров. Главное, чтобы это не влияло на творчество.

На вопрос, что больше влияет на успех художника: наличие образования или постоянная практика, Мария Янковская дает ответ на основе собственного опыта:

Во время обучения я не добилась каких-то больших успехов ни в масле, ни в акварели. Когда я стала писать картины маслом, столкнулась с тем, что я не умею этого делать. Но у меня в голове была картинка, как я хочу, чтобы это выглядело, и я заново изобрела технику, в которой хочу работать, это было озарение. Это очень интересное сознание, которое свободно от каких-то установок, я открылась этому потоку и начала писать. Так родилась моя техника живописи, которая достаточно уникальна. Образование нужно, потому что, если бы у меня не было образования, я бы не смогла нанести всю эту краску на идеально анатомическое тело.

Резюмируя, можно сказать, что путь успешного художника — это постоянная работа над собой, совершенствование, определенное продвижение и маркетинг. Можно писать очень хорошие картины, но какой в этом толк, если никто не будет брать эти работы на выставки или приобретать в частные коллекции.