Стратегия продвижения молодых артистов от эксперта индустрии

орный труд, кому-то это дается проще, кому-то тяжелее. Считается, что одним из условий узнаваемости и успешности артиста, в том числе музыкального артиста, является его образ. Сам Алан говорит об этом так:

Образ действительно должен быть ярким и запоминающимся. Либо он в принципе должен оставаться в голове. Мы общаемся, обсуждаем артистов, ты можешь не знать их по именам, но если я скажу про девушку-певицу с красными волосами, ты наверняка поймешь, о ком речь. Это и есть образ правильный образ исполнителя.

Образ артиста

Каждый артист так или иначе создает себе определенный образ. Почему же одни артисты становятся кумирами миллионов, а другие уходят из музыки или творчества и разочаровываются в себе?

Вероятно, это вопрос продвижения и качества контента. Например, две артистки споют одну и ту же песню по-своему. И получат разный отклик от слушателей, разные оценки, привлекут разные сегменты аудитории. Еще встает вопрос популярности артиста, вопрос его продвижения. Одна певица может постоянно работать над собой как над артистом, будет стараться, действовать, развивать свой блог и соцсети, ходить на мероприятия, вкладывать деньги в свою рекламу. А вторая певица ничего такого не будет делать. Разумеется, это будет сказываться на узнаваемости этих артистов, будет прослеживаться колоссальная разница в восприятии их образов. Еще очень важно не загонять себя в рамки. Алан говорит об этом так:

Я сам не любитель каких-либо правил, и для меня люди с вокальным образованием звучат все одинаково. Просто потому, что их научили именно вот таким образом петь. А по-другому они просто не умеют.

Есть какие-то вещи у артиста, которые можно сделать узнаваемыми. Например, тембр может быть узнаваемым. Лепса узнает каждый. Есть узнаваемая манера исполнения. По манере исполнения Скриптонита или Моргенштерна узнает каждый. У артиста должен быть свой стиль, некая своеобразность. В противном случае не будет сформирован уникальный образ артиста, это очень негативно скажется на формировании успешности артиста и на его продвижении.

Что сделать, чтобы стать заметным и продвинуть себя как артиста:

• вести социальные сети, выкладывать свое творчество, формировать комьюнити и таким образом искать людей, принимающих решения в индустрии, поддерживать связь с этим комьюнити. Также это поможет собрать лояльную аудиторию и заручиться ее поддержкой;
• обратиться напрямую в лейблы, показать им свои работы; 
• показать свой материал пиар-менеджерам. Возможно, они скажут, что ваш продукт, ваша музыка им интересны.

Большое значение играют системность действий и настойчивость. Возможностей для продвижения музыканта или артиста другого формата сейчас существует большое количество. Интернет стирает границы и ускоряет взаимодействие между людьми. Остается лишь решиться и начать действовать. Алан подчеркивает:

Помните, что всегда нужно работать, двигаться вперед. Стучите в двери, и вам откроют.

В дополнение к теме

Все ли могут стать звездами?

Может ли человек без образования пойти в артисты и стать знаменитостью? Правильного ответа на этот вопрос не существует. Сомнению не подвергается то, что ради достижения своей цели необходимо постоянно практиковаться и развиваться, не бояться пробовать новое и учиться на своих и чужих ошибках, анализировать их.

Многие считают, что для того, чтобы стать звездой, вообще необязательно получать академическое образование. Якобы достаточно лишь таланта, упорства и множества тренировок. Многие артисты-самоучки утверждают: самообразование снимает множество ограничений и развивает креативность. Это правда, но хорошее академическое образование откроет перед вами множество новых горизонтов.

Получая его, вы:

• развиваете талант, обучаясь у мастеров своего дела;
• учитесь понимать, из каких кирпичиков строится музыка, как работает актерская игра и т. д.
• быстрее приобретаете компетенции, к получению которых стремитесь, – в одиночку вы набьете куда больше шишек, чем если вам будет кто-то помогать;
• учитесь улавливать сигналы аудитории и подмечать важные детали.

Если вы прошли обучение – сами или в профессиональном учреждении – и готовы идти к славе, то помните: просто выложить свой трек в Интернет или прийти на пробы недостаточно. Раскрутка и продвижение не менее важны, чем профессиональные навыки, если вы хотите продемонстрировать свой талант остальным. Заведите аккаунты в соцсетях, где вы будете выкладывать свое творчество. Поймайте ту среду, где плоды ваших трудов могут кому-то понравиться либо где вы сможете встретиться с такими же артистами, как и вы. Обменивайтесь опытом друг с другом. Будьте готовы не только выслушивать критику от слушателей или зрителей, но и подходить к ней конструктивно, работать над собой и совершенствоваться. Не бойтесь хейта, бойтесь безразличия и слепого поклонения.

Если вы музыкальный исполнитель – выкладывайте свои треки на крупные площадки вроде Яндекс.Музыки или Bandcamp, в тематические сообщества в социальных сетях, пишите в профильные издания, подумайте о создании музыкального видео.

Плюсы и минусы профессии

У профессии артиста много положительных сторон, которые могут привлечь и вас:

• Творческий характер работы. Вы можете пробовать разные жанры, это помогает проявить себя с неожиданной стороны, постоянно расти и совершенствоваться, не ограничивая себя рамками какого-то одного жанра.
• Общение с другими творческими людьми, у которых можно набраться опыта и в компании которых будет просто интересно проводить время.
• Путешествия. Если вы театральный актер, у вас может появиться возможность отправиться на гастроли по другим городам. Если вы киноактер, то съемки фильма, в котором вы участвуете, могут проходить в самых живописных локациях. Если вы музыкант – это концерты и возможность напрямую поговорить со своими слушателями.
• Любовь зрителей. Если ваш герой окажется харизматичным, то он понравится зрителям. Если ваша музыка придется по вкусу людям, то ваш псевдоним будет у всех на слуху. Вас будут узнавать, просить у вас автографы, брать интервью или даже просить совета.

Но, как и у любой другой, у этой профессии есть и отрицательные стороны.

• Долгий путь к заветной цели. Вы можете провести годы, безуспешно пытаясь прославиться – например, поучив заветную роль или создав суперхит. Будьте готовы к тому, что пробиваться придется с самых низов и ваши усилия будут вознаграждены далеко не сразу.
• Ненормированный рабочий график. Придется много работать – переделывать композиции, перезаписывать вокал или партии инструментов. Далеко не всегда вы сможете сделать то, что захотите, вас будут ограничивать режиссер, продюсер или небольшой бюджет. Если вы актер, вас могут заставить отыгрывать десятки дублей по кругу, переигрывать целые сцены. При том, что их в итоге могут вырезать из итогового монтажа.
• Нестабильный заработок. Далеко не всегда за творчество платят хорошо, особенно если вы начинаете с нуля. Нельзя бесконечно работать «за идею», но будьте готовы к тому, что поначалу ваши усилия не будут оценивать по достоинству.
• Жизнь «на чемоданах» и постоянные разъезды могут не понравиться многим. К тому же условия, в которых вы будете проживать, далеко не всегда окажутся комфортными.

Поэтому многие говорят, что лучшие артисты – не только самые талантливые, но еще и самые упорные и стойкие. Если вы считаете, что справитесь со всеми невзгодами, – дерзайте и пробуйте, остальное зависит только от вас. Если вы поставили себе цель и у вас есть сила воли, талант и желание достичь ее – двигайтесь вперед, и никакие преграды не станут вам помехой.