Искусство Северного Кавказа: Отражение красоты вековых традиций
Хорошо известно, что искусство является отражением картины мира. В новом фильме от Российского общества «Знание» мы предлагаем отправиться в один из богатейших музеев Северного Кавказа, окунуться во многовековое творчество его народов и разобраться, как менялось представление людей о красоте на протяжении столетий. В Дагестанском музее изобразительных искусств имени П. С. Гамзатовой хранится самая большая в мире коллекция декоративно-прикладного искусства республики, включающая более 20 видов народных промыслов: художественное серебро, оружие, ковры и ткачество, керамика, резное дерево и камень. Давайте познавать миры и культуру вместе! Приятного просмотра!
Комментарии
Поделитесь своими мыслями, используя поле для комментариев выше.
Конспект
Дагестанский музей изобразительных искусств им. П.С. Гамзатовой — уникальное место, где представлено более 15 000 экспонатов. Наиболее крупным экспонатом в музее является собрание произведений традиционного и современного декоративно-прикладного народного искусства Республики Дагестан. Неповторимые шедевры из дерева, металла и шерсти, аналогов которым нет во всем мире. В ходе экскурсии будет показана не только основная коллекция ковров Дагестана, но и другие предметы культуры Дагестана.
История музея
Музей был организован в 1958 году по распоряжению правительства Дагестана. В 2001 году ему было присвоено имя Патимат Гамзатовой, которая 46 лет руководила музеем. Первоначально он отделился от краеведческого музея региона на основе большой картинной галереи, которая была в краеведческом музее страны. Сейчас это национальный музей, где много замечательных произведений и изделий русского и западного искусства, которые находятся в постоян
Национальные костюмы Дагестана
Язык декоративно-прикладного искусства, например, дагестанской вышивки, имеет очень глубокие корни.
Самобытная Кайтагская вышивка является национальным искусством, в котором особенно ценятся национальные костюмы Дагестана. Она представляла собой полотнища ткани на натуральном самотканом холсте, очень редко на шелке. На ткань наносились узоры нитями, нити окрашивались только натуральными красителями. В послевоенное время эта вышивка была совершенно забыта, ее не ценили как произведение искусства. Как мировой бренд она была заявлена благодаря книге Челсона. И потом на эту вышивку в Дагестане начался бум, на нее взлетели цены. Ее стали массово скупать и вывозить, но ажиотаж сподвиг энтузиастов начать вышивать самим. И так возродилась национальная вышивка. Сейчас это искусство имеет большое значение, и в Кайтагском районе целые клубы по вышивке.
Дагестанские ковры
Ткачество в регионе обладало огромным разнообразием видов, особенно известны дагестанские ковры, история которых насчитывает несколько сотен лет. Помимо ворсового ткачества, есть безворсовое. Ворсовое ткачество преимущественно было в Южном Дагестане. Безворсовые ковры были в Нагорном Дагестане. Длинные ковры Дворкины делались в селах, где проживали мастера. Вешались они горизонтально. Еще есть Супрадум, которые использовали как скатерть. Еще есть ковер Сумах. Это именно напольный ковер. Ворсовые ковры выполнены узловязанием. Все ковры сделаны исключительно из шерсти. В 60-70 годах начали в Дагестане открывать фабрики, и изготовление ковров стало массовым. На генетическом уровне у дагестанцев заложена любовь к коврам. Есть специальный вид ковров Намазлыки, на них молятся. Ковры — это часть культуры, как и традиционные костюмы Дагестана.
Ювелирное искусство Дагестана
Ювелирное искусство Дагестана сохранилось в огромном количестве экспонатов. Это искусство было распространено по всему краю. Были сформированы свои школы и направления. В школах горного Дагестана сохранились древнейшие традиции.
Дагестанское ювелирное искусство невозможно представить без оформления оружия. Именно оно и прославило Дагестан. Прежде всего, это селение Кубачи. Народность кубачинцев владеет всеми видами оформления металла. Кубачинских мастеров любила даже царская семья. Как пишется в истории, горец может иметь плохой дом, бедную одежду, но украшения и оружие должны быть первоклассными. Курбан Чаландаров — ювелир, оружейник, сын знаменитого аварского мастера. В музее представлена его сабля, украшенная глубоким орнаментом. На обратной стороне сабли есть надпись «Дорогому Колюшке от Вали». Это был подарок от жены мужу в 1914 году.
В дополнение к теме
Ковроткачество в Дагестане
История ковроткачества связана с образом жизни восточных кочевых племен, которым важно было надежно утеплять каждое из временных пристанищ. Удобные в транспортировке ковры подходили для этого как нельзя лучше. На протяжении веков оттачивалась техника ремесла, совершенствовались композиция и орнаменты, формировались национальные секреты получения стойких натуральных красителей из растений, насекомых, минералов. Сегодня ковроткачество – это часть культуры разных народов, оно представляет собой особый декоративно-прикладной промысел.
В России центром ковроткачества является Дагестан – именно здесь сохранились древние тайны народного мастерства, и практически в каждой семье есть ткацкий станок. Ковры в дагестанском доме – обязательное украшение интерьера. В расположенном в Махачкале Национальном музее Республики Дагестан наряду с произведениями изобразительного искусства, ювелирными изделиями, костюмами, коллекциями кайтагской вышивки есть и фонд ковров – более 500 старинных экспонатов. С настоящими шедеврами, созданными дагестанскими искусницами, путешественники могут познакомиться и в Дербенте, в открытом в 1982 году Музее ковра, расположенном в помещении старинной армянской церкви.
Родина лучших в России шерстяных изделий ручной работы – Табасаран, провинция на юге республики. Ковры здесь ткут в каждом доме, как для себя, так и на продажу. В табасаранских произведениях коврового искусства безупречно все: цветовая гамма, изысканная сложность орнамента, композиционная четкость. Однако и цена на них невероятно высока, она может быть эквивалентна нескольким головам мелкого рогатого скота. Продажа одного ковра обеспечивает семье комфортную жизнь на протяжении полугода. А поскольку ткачество – ремесло преимущественно женское, жены здесь зачастую зарабатывают больше мужей. Девочки с раннего детства перенимают у матерей и бабушек старинную, передающуюся из поколения в поколение технику. А перед замужеством каждая девушка обязана самостоятельно выткать себе приданое.
Табасаранские ковры
Процесс изготовления коврового полотна начинается с базы – нити основы плотно обивают вокруг рамок. Затем вокруг этих нитей вяжут цветные узлы, отжимая каждый готовый ряд тяжелым гребнем. Начинающие умельцы сверяют узор со схемой, опытные же мастера способны держать в памяти даже сложнейшие орнаменты. Удивительна и скорость, с которой они вывязывают узлы, – один за пару секунд и до восьми тысяч в день.
Поражает износостойкость табасаранских ковров: они способны прослужить до 300 лет и поэтому являются во многих домах настоящими семейными реликвиями. Как рассказывают в Музее ковра, раньше проверку прочности изделия проводили в несколько этапов:
- ковер стелили на землю и пускали по нему вскачь табун лошадей;
- оставляли его надолго под палящим солнцем;
- опускали изделие на несколько дней в воду.
Ковер после такого испытания не должен был потерять свою форму и яркость красок. Чтобы добиться такого качества, пряжу делают из шерсти высокогорных овец, окрашивая ее стойкими красителями, изготовленными по проверенным временем рецептам.
Сегодня цена самых дешевых видов ковров, созданных с использованием искусственных красок, составляет от 10 000 рублей за метр. Оригинальные же изделия, вытканные по всем сложившимся в истории табасаранского ремесла канонам, стоят в разы дороже. Наряду с традиционными национальными орнаментами, рисунки на них могут изображать портреты, пейзажи, исторические достопримечательности. Ковры Дагестана сегодня являются частью музейных коллекций по всему миру и являются обладателями множества наград, полученных на знаменитых международных выставках и ярмарках.
